4月14日，《山东教育报》3版以《“有戏”的学习何以推倒“教育围墙”？》为题刊发张店区和平小区小学专题报道。
“有戏”的学习何以推倒“教育围墙”？
——淄博市张店区和平小区小学皮影戏教育实践纪实
□ 张桂玲 张鹏
舞台上，东郭先生的剪影头戴儒巾，手持书卷，缓步前行。突然，一只受伤的狼从幕布一侧跃出，前腿微屈，似在哀求。东郭先生俯身，与狼对话，动作细腻传神。随着剧情推进，狼逐渐露出凶相，东郭先生惊慌后退。幕布上，光影交错，紧张气氛油然而生。台下，白发苍苍的老人们时而屏息凝神，时而开怀大笑……
这场皮影戏不仅仅是一场表演，更是淄博市张店区和平小区小学多年来致力于非遗文化传承与创新，并以皮影戏为突破口推倒学习“围墙”，开启跨学科革命的一个生动缩影。
当课堂“遇见”皮影——
从手工课到跨学科革命
“老师，皮影小人儿为什么能‘活’过来？”2017年，美术教师钟云婷在课堂上展示牛皮纸剪裁的皮影时，二年级学生孙晨栋的提问点燃了一场教育实验的火花。彼时，她正为“齐文化在美术课中的巧妙拓展”课题发愁，而学生眼中跃动的光芒成了破题的关键。
2019 年，学校成立了皮影戏工作坊，进一步推动了皮影戏在校园内的发展。工作坊不仅为学生提供了更专业的学习环境，而且通过跨学科的方式将皮影戏与语文等学科相结合，形成了“皮影主导、工坊助力、学科联动”的特色育人模式。
这期间，从一张牛皮纸开始，皮影戏悄然“攻占”了课堂。美术课上，学生剪裁、上色、组装皮影，指尖翻飞间，齐文化元素跃然纸上；语文课上，《狐假虎威》《田忌赛马》被改编成双语剧本，学生争论着“武松的拳头该挥多高”；科学课上，光影原理不再是抽象的概念，而是“让皮影动起来”的魔法口诀；音乐教室里，锣鼓点与童声旁白交织，为故事注入灵魂……“皮影戏像一根线，把学科知识穿成了珍珠项链。”副校长刘晓燕这样形容。
经过8年探索，皮影戏从美术课的“手工作业”，升级为覆盖全校的跨学科项目课程，先后经历了5次迭代：纸箱幕布1.0：学生用废旧材料模拟皮影剧场，把《刻舟求剑》演成“活课文”；工作坊2.0：成立皮影社团，编写《传统工艺课程之皮影制作》教材，获评市级非遗传承基地； 跨学科3.0：语文课写剧本、数学课算皮影比例、劳动课刻牛皮，连运动会都增设“皮影接力赛”；数字赋能4.0：AI生成动画、AR互动绘本，为古老技艺穿上科技新衣；移动舞台5.0：皮影戏走进23个社区，双语剧目登上省级展演舞台。
其间，学校相继开发出了《寓言故事》等系列剧本，编写了校本教材《传统工艺课程之皮影制作》，也将社会主义核心价值观融入创作。与此同时，为让更多的学生了解皮影戏，学校还推出了皮影绘本故事和皮影微展台项目。2024 年，学校利用文化节推出了一系列精心设计的皮影戏绘本故事。
“这些绘本故事不仅包含经典的皮影戏剧目，而且融入了红色故事和现代元素，通过生动的插画和有趣的故事激发学生对皮影戏的兴趣与热爱。”据钟云婷介绍，展示台内配备了精致的微皮影人物、符合学生年龄特点的剧本以及专业的灯光设备，学生可以分组进行创作与表演。这种创新的学习工具，既让学生更加直观地感受到皮影戏的魅力，也为他们提供了一个展示自我的平台。
从社区到“云端”——让皮影戏“破圈”生长
2024年的一个冬日，在佳和社区活动中心内，一群系着红领巾的孩子在幕布后忙碌。灯光渐暗，双语版《武松打虎》开演。台上，猛虎的尾巴甩得威风凛凛；台下，80岁的老党员李爷爷眼眶湿润了：“我小时候蹲戏台子看皮影，没想到今天还能看到娃娃们演，还是中英文的！”
这场演出是学校“皮影移动工作站”进社区的首秀。学生带着亲手制作的皮影，为老人表演、教老人操作。两代人的手一起捏住竹签，让幕布上的角色活灵活现。
社区活动结束后，五年级学生郭铭萱在日记里写道：“一位奶奶说她小时候看皮影戏要跑十几里路，现在却快失传了。那一刻，我觉得手里的皮影特别重，它不仅仅是玩具，更是责任。”
为了让皮影戏“轻量化”破圈，学校还推出巴掌大的“皮影微型展台”——内置LED灯、可拆卸幕布和迷你皮影，学生随时随地能开一场“皮影派对”。2024年文化节上，《狐假虎威》等皮影绘本更是引发追捧，学生扫码即可观看AR动画。“以前觉得皮影是老古董，现在觉得它超有趣！”二年级学生朵朵的话道出了许多孩子的心声。
2024年，当AI技术加入这场“传统派对”，学生用3D打印制作皮影、编程控制动作，机械老虎与武松的“赛博对决”令人惊叹。“数字化不是取代传统，而是让它更‘酷’！”语文教师吴勇说。
“这光影中有跨越千年的文化血脉，有拆除‘教育围墙’的勇气，更有一代少年走向文化自信的足迹——有戏，便有无限可能。”教师朱玫霖在随笔中这样写道。
皮影戏里的“成长密码”与未来之光
在和平小区小学，皮影戏的终极目标不是培养艺人，而是让学生找到属于自己的“成长必修课”，从德育、智育、美育到劳动教育，每块皮料都是育人载体。
创编《金色的鱼钩》等红色剧目，英雄故事悄然照亮童心。当《金色的鱼钩》里老班长咽下最后一口鱼汤时，操纵皮影的王乐乐在幕布后偷偷抹泪。“以前，我觉得英雄都是课本里的；现在，老班长的影子在我手里变凉，我才懂得什么是牺牲。”演出后，这个总爱搞恶作剧的男孩主动承包了工坊一个月的卫生打扫工作。
从“大红配大绿”到渐变色运用，审美在指尖上悄然生长：“红色不能涂满！要留白才有层次感。”五年级学生孙瑜晗举着染色笔示范。这个曾把孙悟空涂成紫色的女孩，如今已成为工坊“色彩总监”。她的调色本上密密麻麻记录着“晚霞红=朱砂+橙汁”“翡翠绿需叠加七层水彩”。
牛皮雕刻误差不得超过1毫米，工匠精神在汗水中淬炼。“牛皮雕刻九字诀：稳准轻、慢细匀、收停顿。”劳动教师张迪举着放大镜，看11岁的学生李昊阳雕刻虎纹。男孩屏息运刀，额角汗珠坠在牛皮上并洇出深色圆点——这已是第七次重刻，只为呈现猛虎回眸时肌肉的颤动感。
制作皮影，也是耐心与细致的较量。学生孙鋆清曾因剪坏“狐狸尾巴”大哭，最终在老师的鼓励下重做10次，收获“完美作品”。排练剧目，磨炼团队精神。一场《田忌赛马》需操控20多个皮影，学生分工操控、配音、打光，默契如战友。登台表演，锻造自信。腼腆的孙翌宸第一次上台时声音发抖，如今已能从容面对100多名观众……“皮影戏让孩子明白：文化不是书本里的字，而是手中能创造、能传递的力量。”班主任于莹莹说。
而今，这场“光影实验”仍在升级。下一步，学校计划联合博物馆开发“皮影数字藏品”，推出VR皮影戏体验课，甚至与海外学校开展“云上皮影节”。“我们要让皮影戏跨越时空，成为世界认识中国文化的窗口。”钟云婷说。
